Memorias de Antonia

Antonia o Memorias de Antonia es una película holandesa de 1995 escrita y dirigida por Marleen Gorris.

La película, descrita por su directora como "un cuento de hadas feminista", cuenta la historia de Antonia, quién, después de regresar al anónimo pueblo holandés de su nacimiento, establece y cultiva una comunidad matriarcal muy unida.

La película cubre un abanico de temas, con temas desde la muerte y religión al sexo, intimidad, lesbianismo, amistad y amor. Ganó el Premio de la Academia (Óscar) de 1996 por mejor película de habla no inglesa.

Fue filmada en Bélgica.

Willeke Van Ammelrooy

Vitus
Vitus es una película suiza en lengua alemana del director Fredi M. Murer rodada en el año 2005 en la propia Suiza y protagonizada por Bruno Ganz y Teo Gheorghiu.
La escena final de la película fue la primera rodada realmente, durante un concierto programado en la “Zürcher Tonhalle“ de Zúrich y en la última parte del cual actuaba Teo Gheorghiu (Vitus), protagonista de la película y pianista, igual de virtuoso en la realidad que en el papel que aquí representa.

The Intouchables - Dance Scene [HD 1080p]

Amigos intocables
Nada mejor que un cuento de hadas que haga olvidar por un rato la desazón y la incertidumbre e invite a perderse en un mundo en que todos los conflictos se resuelven con sonrisas. Aquí, las diferencias sociales (y raciales) se diluyen poniendo un poco de buena voluntad; todos están dispuestos a privilegiar lo que une y descartar lo que separa, y la amistad es el santo remedio que lima diferencias, o las suprime. Un film que hace reír, entretiene, emociona, distrae, y a su historia complaciente y divertida suma la contagiosa química de un par de actores notables: François Cluzet, maestro en la comedia tanto como lo ha sido en el drama, y Omar Sy, cuya simpatía, verdaderamente irresistible, lo ha convertido en personaje favorito de los franceses. Además la película lleva ese sello que opera como certificado de autenticidad: está basada en una historia real, y la presencia de sus verdaderos protagonistas en un plano final viene a atestiguarlo.

El pequeño traidor
Un filme sensible, que evita caer en el melodrama excesivo, una película dirigida con acierto por Lynn Roth que se sustenta en la buena química y la actuación de sus dos protagonistas: Ido Port , una revelación por su espontaneidad y Alfred Molina que como generalmente ocurre sabe hacer una buena creación del personaje que se le proponga por su amplio registro de aptitudes interpretativas.
Proffy es un niño abierto a la vida, sabe ser amigo de sus amigos, es un buen hijo, aunque un tanto inquieto, le gusta vivir la aventura y en sus andanzas, el sargento Dunlop lo rescata en un momento de toque de queda, ese será el principio para una amistad genuina presidida ante todo por la identificación emocional que ambos experimentarán.
Dunlop lo acepta como una especie de hijo adoptivo, y con él perfecciona su hebreo, al tiempo que ambos bucean en lecturas bíblicas o en juegos de ajedrez en el cuartel.

Película El Concierto Escena final - Concierto de Tchaikovsky para violín

El concierto



A través de la metáfora del concierto, la película habla de las relaciones fundamentales entre el individuo y la colectividad. 

Cuando estaba haciendo las mezclas de audio comprendí que esta metáfora también reside en la propia elección del concierto que se interpreta al final de la película: el Concierto para violín y orquesta de Tchaikovsky. Para mí, se trata realmente de la relación entre el individuo y la colectividad lo que nos remite a la crisis actual. Hoy en día constatamos que hemos alcanzado el grado máximo del individualismo y que los seres humanos se sienten en una posición inestable con respecto al mundo: les gustaría mantener los derechos fundamentales del individuo aunque inscritos en una sociedad un poco más solidaria. He descubierto que este concierto de Tchaikovsky no podía ser armonioso si el violín y la orquesta no eran complementarios: si el violín no toca bien, la orquesta se pierde, y al revés. Los dos son indisociables. La crisis lo demuestra con violencia: la relación entre individuo y colectividad tiene que ser muy fuerte y, para encontrar la armonía – o la felicidad -, hay que tratar de tocar lo más al unísono posible. 
                                   Radu Mihaileanu (director)

Cuentos que no son cuento

Cuentos que no son cuento: de Laura Devetach, excelente escritora para niños, de una delicadeza poética en sus narraciones, repletas de inteligentes comparaciones y lúcidas metáforas.

Laura escribió y escribe muchísimo para los niños, la considero la más sutil y la que mejor interpreta el sentir y el decir de los niños.

Nació en Santa Fe, se graduó en Letras, recibió premios por su producción literaria.

El título del libro obedece a lo que Laura explica en prólogo : …”Javier Villafañe (gran maestro titiritero argentino) decía que él era un ladrón porque vivía robándole cosas a la realidad.  A mí me pasa lo mismo. Todas estas historias las encontré en los diarios o en la vida cotidiana. Y las tomé sin más para narrarlas, porque son cosas curiosas, tristes o graciosas y tienen mucho que ver con nuestro país…”
Laura escribió 9 cuentos en este libro.

Las palomas de San Pedro (es el elegido), del ilustrador Roberto Cubillas, editorial Alfaguara Infantil.

Antes de comenzar el cuento, Laura explica que es un hecho que sucedió en la ciudad de Mar del Plata, cuando la playa comenzó a poblarse de edificios y perdió su antigua identidad, en el año 1950 .

“Las palomas de San Pedro

tejen clavos, tejen hierro…”

¿Qué hace una paloma cuando no encuentra un pastito para construir su nido?

…Empezaron a crecer en Mar del Plata los edificios como hongos. Eran hongos como cajitas apiladas, con muchas ventanas. Nosotras nos fuimos todas a la iglesia de San Pedro, que estaba a medio hacer. Todo el mundo construía cosas duras, eran tiempos difíciles-dijo una paloma buchona que tenía algo de metal, tal vez en su manera de mirar la vida…No sé porque tenían que empezar por los aleros. Nos demolieron todos los aleros y después las casas donde estaban los nidos, los pastos que estaban en las casas y después las ramitas de los árboles …no quedó ni una pajita del tamaño de un pico de paloma, agregó otra paloma”.

Las palabras bien contadas de Laura transmiten la desolación de la destrucción, del vaciamiento.

..”Y finalmente las palomas inventaron, tejieron nuevos nidos en una viga altísima de la iglesia de San Pedro…con alambres y clavos …tibiamente blindado como un nido que se hace porque no se sabe qué hacer.”

                                               Laura Devetach

El delirio
Un delirio es una construcción necesaria. No hay otro medio de decir algunas cosas. Porque uno está solo, y de tanto hablarse termina por hacer construcciones enormes. A veces poéticas, de arte. El delirio es algo precioso, es la vida de alguien y no podemos destruirlo.
                                                   Françoise Davoine

La locura                  
     La locura no es una enfermedad, es una búsqueda. Se busca saber lo que la historia oficial ha contado de la verdadera historia. El loco va a enseñar, con medios extravagantes, que él o sus antepasados han sido testigos de esos hechos hoy ocultos. En la Edad Media se admitían dos aspectos de la locura. Uno, médico, trataba de resolver con drogas, operación a la cabeza, sueño, castigos y etcétera. Y otro, que atraía y apasionaba a los hombres, tiene que ver con lo que la locura enseña. En el siglo XVI la locura se representaba en los escenarios. De esa época es el Elogio de la locura, de Erasmo. Hoy la locura tiene todavía una dimensión teatral. El loco muestra lo que no puede decir. Lo muestra exagerándolo y busca desesperadamente a otro que reconozca la parte de verdad que hay en lo que muestra.
                                          Françoise Davoine

12 años de esclavitud

Esta película esta basada en la autobiografía de Solomon Northup, un mulato afroamericano nacido libre en el estado de Nueva York que fue secuestrado en Washington D. C. en 1841 para ser vendido como esclavo y que trabajó en plantaciones en Louisiana durante 12 años hasta su liberación.

                                                                                                  

Chiwetel Ejiofor                   

Lupita Nyong'o                                

Michael Fassbender

The Artist - Final Sequence

                                        Uggie

 Bérénice Bejo    

                                 Dujardin y Uggie  

Jean Dujardin

George Valentin es una gran estrella del cine mudo de Hollywood a quien la vida sonríe, pero la llegada del cine sonoro a finales de los años 20 le conducirá al olvido. Mientras, la joven Peppy Miller, una joven actriz, verá impulsada su carrera. Ambos vivirán una historia de amor.

Charles Aznavour - She " 1974-2009"

SHE
by Charles Aznavour and Herbert Kretzmer 

SHE MAY BE THE FACE I CAN´T FORGET
A TRACE OF PLEASURE OR REGRET
MAY BE MY TREASURE THE OR PRICE I HAVE TO PAY
SHE MAY BE THE SONG THE SUMMER SINGS
MAY BE THE CHILL THAT AUTUMN BRINGS
MY BE A HUNDRED DIFFERENT THINGS
WITHIN THE MEASURE OF THE DAY.

SHE MAY BE THE BEAUTY OR THE BEAST
MAY BE THE FAMINE OR THE FEAST
MAY TURN EACH DAY INTO HEAVEN OR A HELL
SHE MAY BE THE MIRROR OF MY DREAM
A SMILE REFLECTED IN A STREAM
SHE MAY NOT BE WHAT SHE MAY SEEM INSIDE HER SHELL

SHE WHO ALWAYS SEEMS SO HAPPY IN A CROWD
WHO´S EYES CAN BE SO PRIVATE AND SO PROUD
NO ONE´S ALLOWED TO SEE THEM WHEN THEY CRY
SHE MAY BE THE LOVE THAT CANNOT HOPE TO LAST
MAY COME TO ME FROM SHADOWS OF THE PAST
THAT I REMEMBER TILL DAY I DIE

SHE MAY BE THE REASON I SURVIVE
THE WHY AND WHERE FOR I´M ALIVE
THE ONE I´LL CARE FOR THROUGH THE ROUGH AND MANY YEARS
ME I´LL TAKE HER LAUGHTER AND HER TEARS
AND MAKE THEM ALL MY SOUVENIRS
FOR WHERE SHE GOES I´VE GOT TO BE
THE MEANING OF MY LIFE IS SHE, SHE, SHE

El amor empieza cuando se rompen...

El amor empieza cuando se rompen 
los dedos
y se dan vuelta las solapas del traje,
cuando ya no hace falta pero tampoco
sobra
la vejez de mirarse,
cuando la torre de los recuerdos, baja o
alta,
se agacha hasta la sangre.

El amor empieza cuando Dios termina
Y cuando el hombre cae,
mientras las cosas, demasiado eternas,
comienzan a gastarse,
y los signos, las bocas y los signos,
se muerden mutuamente en cualquier
parte.

El amor empieza
cuando la luz se agrieta como un
muerto disfrazado
sobre la soledad irremediable.

Porque el amor es simplemente eso:
la forma del comienzo
tercamente escondida
detrás de los finales.

Roberto Juarroz

Credo

Descubrimiento

Creo en el gran descubrimiento.
Creo en el hombre que hará el descubrimiento.
Creo en el terror del hombre que hará el descubrimiento.
Creo en la palidez de su rostro,
la náusea, el sudor frío en su labio.

Creo en la quema de las notas,
quema hasta las cenizas,
quema hasta la última.

Creo en la dispersión de los números,
su dispersión sin remordimiento.

Creo en la rapidez del hombre,
la precisión de sus movimientos,
su libre albedrío irreprimido.

Creo en la destrucción de las tablillas,
el vertido de los líquidos,
la extinción del rayo.

Afirmo que todo funcionará
y que no será demasiado tarde,
y que las cosas se develarán en ausencia de testigos.
Nadie lo averiguará, no me cabe duda,
ni esposa ni muralla,
ni siquiera un pájaro, porque bien puede cantar.

Creo en la mano detenida,
creo en la carrera arruinada,
creo en la labor perdida de muchos años.
Creo en el secreto llevado a la tumba.

Para mí estas palabras se remontan por encima de las reglas.
No buscan apoyo en ejemplos de ninguna clase.
Mi fe es fuerte, ciega y sin ningún fundamento.

Wislawa Szymborska
De "Fin y principio" 1993        

La conversación
de"Fragmentos de un discurso amoroso"
de Roland Barthes

                                          Roland Barthes

El lenguaje es una piel: yo froto mi lenguaje contra el otro. Es como si tuviera palabras a guisa de dedos, o dedos en la punta de mis palabras. Mi lenguaje tiembla de deseo. La emoción proviene de un doble contacto: por una parte, toda una actividad discursiva viene a realzar discretamente, indirectamente, un significado único, que es "yo te deseo", y lo libera, lo alimenta, lo ramifica, lo hace estallar (el lenguaje goza tocándose a sí mismo); por otra parte, envuelvo al otro en mis palabras, lo acaricio, lo mimo, converso acerca de estos mimos, me desvivo por hacer durar el comentario al que someto la relación.

Día de la tradición

Mi gloria es vivir tan libre,
como pájaro en el cielo;
no hago nido en este suelo,
ande hay tanto que sufrir;
y naides me ha de seguir,
cuando yo remonto el vuelo.

Natalia Oreiro + Ricardo Mollo: "Sueños de juventud" de Discépolo (INFAN...

Infancia clandestina
Después de vivir en el exilio, Juan, un niño de doce años, regresa con su familia al país, donde todavía ocupa el poder el régimen militar que les obligó a huir. Aunque es testigo de la actitud combativa de sus padres, intenta llevar una vida normal, en la que el colegio, las fiestas, las acampadas, las bromas y las risas con mamá también tienen su lugar. El principal apoyo del niño es su querido tío Beto (Ernesto Alterio) quien, al contrario que su padre, entiende que los ideales y la lucha no están reñidos con las ganas de vivir.

El gran acierto de 'Infancia clandestina' es el riguroso punto de vista: la mirada de ese niño que encarna con desgarradora convicción Teo Gutiérrez Moreno. Sin olvidar las maravillosas interpretaciones del resto del elenco.

Emocionante, rigurosa y llena de detalles de excelente ojo descriptivo, es una de las mejores películas sobre el espinoso, terrible tema de la represión militar argentina.

Jacques Lacan - Reinventar el Psicoanálisis - Completo

Antonio Gades Cristina Hoyos

Lacan 

"Ser psicoanalista es, sencillamente, abrir los ojos ante la evidencia de que nada es más disparatado que la realidad humana"

"Sólo se siente culpable quien cedió en su deseo"

"Todo arte se caracteriza por un cierto modo de organización alrededor de ese vacío"

"Amar es dar lo que no se tiene a quien no es"

"Pienso donde no soy, luego soy donde no pienso"

"El inconsciente está estructurado como un lenguaje"

"Sólo el amor hace condescender el goce al deseo"

"Un analista no sabe lo que dice, pero debe saber lo que hace"

"El arte y la palabra suelen estar para velar la falta"